《千禧曼波》中,侯孝賢使用手持拍照戰倏地剪輯展示台北年輕人的糊口。正在拍攝Vicky正在夜店舞蹈的場景時,手持拍照的晃悠鏡頭真正在地捕獲到了夜店的熱鬧與Vicky心裏的蒼茫。爲了演好Vicky這個足色,深切體驗台北年輕人的夜糊口,察看他們的舉動舉止戰感情形態。而正在拍攝Vicky與分歧漢子的感情轇轕時,將那種龐大的感情演繹得極盡形貌,讓不雅衆俨然看到了都會中那些丟失正在戀愛與糊口中的年輕魂靈。聽說,拍攝竣預先,還每每正在夜店被人認出來,被問是不是真的正在夜店事情。
《冬冬的假期》充滿了村落的清爽與童趣,然而拍攝曆程並非一帆風順。正在拍攝村落大夫爲村平易近治病的場景時,本來預備好的道具藥箱居然正在開拍前“”了。劇組職員急得像熱鍋上的螞蟻,四周尋找。最初仍是一位熱心的村平易近主自家找出一個雷同的箱子解了燃眉之急。這個小小的不測插直侯孝賢的童年執念驚呆整個影壇…,卻也讓影片多了一份來自真正在糊口的溫度。侯孝賢用他細膩的鏡頭,記真下村落的一草一木,以及孩子們單純天真的笑顔,讓不雅衆俨然也隨著冬冬戰婷婷一同履曆了這個難忘的假期。聽說,那位村平易近厥後還成了劇組的“榮譽參謀”,助手處理了不少拍攝中的小問題。
《戲夢人生》以布袋戲藝人李天祿的平生爲底本,將布袋戲與人生故事融合。正在拍攝布袋戲演進場景時,爲了呈隱出最正的布袋戲演出,劇組特地邀請了資深的布袋戲藝人來指點。那些精彩的布袋戲道具,每一個都飽含著保守工藝的精華。而扮演李天祿的演員,爲了演好這個足色,不只深切領會李天祿的平生,還隨著布袋戲藝人演出技巧,力圖正在舉手投足間展示出藝人的韻味。影片中布袋戲與糊口場景的交錯,就像是一場真正在與虛幻的對話,訴說著保守文化正在時代海潮中的苦守與傳承。聽說,扮演李天祿的演員正在拍攝竣預先,還特地收了一個,繼續傳承布袋戲的藝術。
《悲情都會》以弘大的汗青布景展示了林家的離合悲歡。正在拍攝二·二八事務有關場景時,爲了還原汗青的真正在感,劇組查閱了大量的材料,力圖每一個細節都經得起斟酌。扮演聾啞老四的演員,爲了更好地注釋足色,特地去了手語,深切領會聾啞人的糊口形態戰感情表達體例。正在拍攝口岸、街道等場景時,侯孝賢用幼鏡頭展示出社會的富貴與動蕩,而這些鏡頭背後,是劇組職員有數次的真地調查戰細心安插,只爲讓不雅衆逼真感遭到阿誰特殊時代物正在汗青中的無法掙紮。聽說,拍攝竣預先,扮演聾啞老四的演員還用手語戰劇組職員交換了好幾天,徹底重浸正在足色中無奈自拔。
《戀戀風塵》中阿遠戰阿雲那單純又無法的戀愛,不知了幾多不雅衆的心。正在拍攝阿遠戰阿雲田間安步的場景時,扮演阿雲的演員對足色的感情駕馭一度有些蒼茫。侯孝賢耐心地給她講述本人所理解的那種兩小無猜間的單純感情,若何正在歲月的變化中逐步磨滅。顛末多次溝通與測驗測驗,演員終究找到了感受,那一場幼鏡頭下的安步,將兩人之間的青澀戀愛展示得如詩如畫。而阿雲最終嫁給他人的終局,也讓不少不雅衆爲之感喟,俨然看到了本人芳華中那些錯過的可惜。聽說,拍攝竣預先,扮演阿雲的演員還偷偷哭了一場,由于她太舍不得這個足色了。
正在《風櫃來的人》中,那群正在高雄風櫃全日無所事事的少年,他們的芳華充滿了蒼茫與。侯孝賢爲了找到最貼合足色的演員,跑遍了高雄的大街冷巷,就像正在尋找散落正在平易近間的璞玉。這些少年演員們最後試鏡時,還帶著一股渾然天成的野勁兒,那股子懵懂與不羁,讓侯孝賢一眼就認定了他們。拍攝海邊遊玩的場景時,正值陰雨綿綿,少年們卻像孜孜不倦的小獸,縱情著活力。而侯孝賢就像一位耐心的守望者,用幼鏡頭記真下他們的每一個霎時,爲影片埋下了成幼的伏筆。聽說,其時有位少年演員由于太入戲,差點真的正在海邊“”地跑丟了,讓劇組職員驚出了一身盜汗。
《海上花》以英租界高級倡寮爲布景,展示了一個燈紅酒綠的世界。影片采用吳語對白,爲了讓演員們說好吳語,劇組特地請了吳語教員進行培訓。正在拍攝倡寮裏的場景時,幼鏡頭全方位展隱了房間的安插、人物的穿戴服裝以及他們之間的。李嘉欣、梁朝偉等演員們細膩的演出,通過幼鏡頭被完滿呈隱。聽說,正在拍攝一場環節的感情戲時,演員們入戲太深,拍攝竣預先久久不克不叠走出足色,可見這部影片的魅力與演員們的敬業。聽說,李嘉欣正在拍攝竣預先,還特地去學了幾句隧道的話,預備下次去時用。
《刺客聶隱娘》充滿了東方美學神韻。正在拍攝聶隱娘山林間飛翔的場景時,爲了營造出奧秘空靈的空氣,劇組正在音效上細心設想,風聲、樹葉沙沙聲與幼鏡頭的遲緩挪動相得益彰。爲了展示聶隱娘的刺客套質,特地進行了技擊鍛煉,力圖每一個動作都簡練而無力。侯孝賢用適意的,將武俠故事拍出了別樣的詩意,讓不雅衆正在感觸傳染技擊精華的同時,也領略到了唐代的奇特風貌。聽說,拍攝竣預先,還每每仿照聶隱娘的動作高雄廣西
以侯孝賢本身童年履曆爲底本的《童年舊事》,充滿了糊口的瑣碎與無法。正在拍攝阿孝咕家院子的場景時,那棵了阿孝咕成幼的老槐樹,其真有著特殊的意思。這棵樹是侯孝賢童年回憶中不成或缺的一部門,他要找到一棵與回憶中類似的樹作爲拍攝場景。爲了這棵樹,劇組找遍了的村落。當終究找到那棵符合的樹時,侯孝賢眼中閃灼著沖動的。正在拍攝阿孝咕與同窗打鬥的情節時,小演員們盡管年紀小,但卻將那種年少的與懵懂表示得極盡形貌。聽說…1棵樹找10年·1場戲哭3天!,拍攝竣預先,小演員們還互相“埋怨”,感覺打鬥太好玩了,還想再來一場。
《好男好女》采用隱真與汗青交錯的敘事,充滿了奧秘與深度。正在拍攝期間室的場景時,爲了營造出那種壓造的空氣,劇組正在燈光、道具的安插上堪稱費盡心血。暗淡的燈光、破舊的桌椅,每一個細節都著阿誰時代的。伊能靜正在扮演梁靜時,爲了更好地輿解足色與汗青的共識,查閱了大量關于期間的材料,深切體驗足色的心裏世界。侯孝賢通過幼鏡頭的使用,讓隱真與汗青場景天然轉換,俨然帶著不雅衆穿越于分歧的時空,探索汗青與隱真的微妙接洽。聽說,拍攝竣預先,伊能靜還每每夢,本人還正在阿誰壓造的室裏。
正在華語片子的星空中,侯孝賢仿佛一顆璀璨的星辰,以他那奇特的片子氣概自成一家,成爲了有數影迷心中的傳奇。他的十部典範片子,仿佛十顆明珠,每一顆都閃爍著別樣的。昨天,就讓咱們以一類別樣的視角,走進侯孝賢的片子世界,探索那些鏡頭背後鮮爲人知的“奧秘”。