若是學到了更多的學問,對畫面會有更多的認知與理解、闡發。如許才能更好更無效率地學到更多的工具。所以西畫的根基理論戰技法也是主要的。
正巧昨天我思量到我本人的作品中,學油畫的書籌算采用四個顔色,三種冷色,一種暖色。也就是說有一個根基的格調。冷色爲主,暖色爲輔。如許使得畫面不至于太亂。
這幅白山茶的色彩感,畫分享幾幅花草學油畫的書讓我想起一些綢緞戰絲巾。房事油畫主而,一幅作品的色彩,也是與決于畫家自己的偏好。
這一幅也是山茶花,花瓣龐大。靳尚誼油畫人物欣賞當然,牡丹花中有一種種類,一學書畫:比來比力喜好油是萬瓣的。比擬之下,山茶花這麽幾瓣還不是太龐大。一晃眼,看上去有些像是繡球花。這個顔色,是標致的胭脂色。我以前利用過這個顔色繪造過不少的蘭花。不曉得花朵的美,是它的噴鼻爲主仍是色爲主仍是形爲主?我想,噴鼻是魂?可是若是很噴鼻,台東熱氣球外形卻又很嚇人,會若何?
這幅作品爲什麽後面繪造如許的布景呢?是由于隱真的場景如斯,然後畫家就照真描寫了?也象征著說這布景對畫家來說是比力出格的?而咱們能否需求提煉出對大師來說都有共情的場景?